北美館展出塩田千春個展的入口看板

 

 

塩田千春是我很喜歡且欣賞的一位藝術家

這次北美館展出她的大型個展

展品都非常精采，雖然參觀人潮眾多

但因為展品規模大，並不覺得十分有壓迫感

只是若想拍美美的沙龍照

得等其他觀眾走開的空檔趕緊搶拍才行

 

後來發現我的觀看動線原來跟一般觀眾相反

我是從最後面看到最前，不過這樣反而比較好

因為最前面生平介紹與早期小作品的展間擠了滿滿的人

後面精彩的大型裝置展間反而人不多

 

 

這些照片顯示塩田千春曾展出的超大型衣服裝置，看起來令人震撼。

 

 

左邊照片怎麼突然讓我想到曬魷魚乾的畫面XD

 

 

這些鮮血淋漓的畫面，令人想到史蒂芬金的《魔女嘉莉》電影。

 

 

 

很欣賞塩田千春毫不吝嗇的大膽用色

尤其是對紅色的運用，已到了爐火純青的地步

紅與黑，成為她的鮮明標幟

而她的創作自述，令人感覺親切並富有魅力

 

 

 

 

 

 

 

 

 

展場入口的白船裝置

背景稍稍紛雜了些

若能移到內展間

視覺效果應該更強烈

 

 

 

 

這次展出不乏同一單元組合成的超大型裝置藝術

整個展間就只一件

觀眾容易獲得沉浸式體驗，彷彿身體可以融入其中

視覺效果很震撼

尤其是最後一個大型展間

許多老舊旅行箱吊掛形成的動勢之河

搭配光影更是引人入勝

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

原本以為塩田千春這位藝術家

跟草間彌生會有點像

是瘋狂又偏執的女人

但透過這次策展

以一個帶有觀看距離的回顧展型式，而非系列感性裝置作的集結

強調藝術家有脈絡可循的創作發展

稍稍抑制了她後期鋪天蓋地的結網傾向

 

 

 

 

 

 

尤其是有燒焦椅與鋼琴的暗黑網結作品展間

以高聳明亮的打燈方式與白牆把那難以化解的陰鬱給淡化了

此間場域便遠遠不如志賀理江子個展所塑造出的沉浸式陰森冥界氛圍

觀展流程變成以理性思維來感知理解的空間

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

對於首度引介來台的藝術家

或許希望觀眾對她有更全面性的觀點

塩田千春早期曾從事行為藝術

後來接了不少舞台設計案

除了靜態裝置，她也結合馬達動力

最後展出一組水性蠟筆結合刺繡的素描

我也相當喜歡