晚上去清大合勤廳聽曾御欽的「開始了創作生活」講座，

對曾御欽的了解不多，只讀過一些介紹他作品的文章，知道他的綽號叫毛牛。

曾在台北當代館各搞各的展看過他一件錄像作品《我說前面勒....後面....那主旋律？》，

但實在有看沒有懂。

一直想看他入圍德國卡塞爾文件大展的錄像作品《有誰聽見了》，

趁這次講座機會果然如願以償。

 

演講前半小時先播放曾御欽大學時代拍的實驗電影《那時的投射與反射》，

這部片曾入圍過金馬影展，影片有好幾個片段：

　‧年輕人喃喃自語，提到40歲的我與20歲的我的想像差異、切碎很多食材、放入鍋裡煮，最後拿筷子吃，被筷子夾住

　‧一女生一直哭，猛打另一女生的嘴巴，逼問她一些話；把活魚放砧板上拍扁到爛

　‧一年輕人躺在急診床上被一直推到醫院裡頭吵嘎天的聲響

　‧兩個美眉燙了一隻全雞，拿刀子解剖雞，肚破腸流

　‧媽媽的臉，一直問著：你真的要離開嗎？雙手揉搓一隻肥胖毛蟲，最後被擠爛、汁液橫流

　‧作者自己含著一條魚，魚下身不斷擺動，一女生一直逼問他問題

 

這真的是一部很暴力、很沉重、很噁心的怪片子（討厭！...>~<...為什麼我會把這些不舒服的畫面記得那麼清楚！）

不知是否適合迷惘的年輕人看

兩名看來是志工媽媽的婦女看到一半就起身離去，應該是被嚇到了

 

這場講座主要是毛牛介紹自己的創作歷程與當時心情

他很重視自我的感受，作品常會捕捉剎那之間的私密感受

這也是我被吸引前來的原因。

長達三小時的講座過程，看了他不少錄像作品（看得眼睛很痠....）

 

毛牛在大學原本讀的是實踐媒體設計，

後來受到陶亞倫存在主義課程的影響，

拍了那部實驗電影，受到袁廣鳴的注意，

邀他去讀台北藝大的科技藝術所，

當時他不曉得錄像藝術是什麼，也聽不懂科藝所的種種藝術理論。

他的創作都是在偶然機緣下引發的想法，然後發展出來的，

通常與他自己的童年記憶、家庭情感息息相關，

幸好他後來的錄像作品轉向輕盈，不復有實驗電影的沉重。

 

《有誰聽見了》系列有五段影片，第一段與第五段入圍德國文件展，

第一段：對小朋友潑優酪乳

第二段：一男孩只穿泳褲躺著曬太陽，景漸漸放大，原來是國小校園的司令台

第三段：一女孩被母親貼上小標籤貼滿全身，喊著「媽媽」越喊越慢

第四段：小男孩奔跑草原、一位老爺爺背對躺床上

第五段：一位母親親吻小兒子身體的互動與對話過程

 

 

 

 

為了紀念最疼愛他的外婆而創作的作品《用力呼吸_紀念》

描述一個小男孩（是作者童年的化身）溜去廚房偷吃發糕的過程，

蒸汽的煙霧繚繞將畫面漸漸淹沒。

這段畫面的光影效果處理得很具體，讓人印象深刻。

小男孩只穿一件四角褲，挺個大肚子，

讓我一直想起黃土水《水牛群像》浮雕作品中挺肚子的小男孩側身樣。

 

 

 

 

《我痛恨假設》系列是拍一群幼稚園小朋友閉起眼睛享受當下的情境

這系列我比較不喜歡。

 

毛牛很喜歡袁哲生的小說，因為他自己也很喜歡躲迷藏的遊戲，

他有一件錄像作品《靜止在　我有五分鐘的時間》，

是向袁哲生的一篇短篇小說《寂寞的遊戲》致敬的。

畫面是一個充滿落地窗簾的房間，陽光普照，

一個躲在窗簾後的身影，只露出腳ㄚ子，

在長達五分鐘的等待過程，那腳顯得有些不安、不耐煩，

最後出現一張糖果紙落下，謎底揭曉，原來那人正在偷吃糖果。

 

 

 

 

毛牛錄像作品的背景音樂也常受到矚目，

原來他長期都與聲音藝術家林昆穎合作，

把想要風格的曲子丟給林，林就會作出他想要的配樂。

 

講座內容與吳垠慧整理的典藏雜誌專訪文章雷同，

但毛牛也延伸介紹了最新的創作---今年初在伊通公園的熱黑展展出作品，

燈箱的畫面處理得好像手繪插畫，但暗黑不清，難以辨識物體與場景。

　　（後來遇到他本人，證實真的是以相片為底稿描繪的插畫）

 

 

 

PS：以上圖片取自毛牛作品Flickr珍藏集。